Жаңы баштагандар үчүн майлуу боёк боюнча 5 кеңеш

Эгер сиз музыка ойногонду үйрөнө элек болсоңуз, музыканттар тобу менен алардын ишин сүрөттөө үчүн техникалык терминдерди колдонуу баш аламан, кооз тилдин куюну болушу мүмкүн.Ушундай эле жагдай майлар менен боёгон сүрөтчүлөр менен сүйлөшкөндө да пайда болушу мүмкүн: күтүлбөгөн жерден сиз алар пигменттердин майда жерлерин талкуулап, кенептин зыгыр буласынан пайдалуу жактарын талкуулап же үйдө жасалган гессонун рецепттери, щетка боюнча сунуштар, жана "ным-ным" деп аталган техника.Майлуу живопис менен коштолгон тилдин көптүгү адегенде өтө оор сезилиши мүмкүн, бирок анын шарттары жана мыкты тажрыйбалары менен таанышууга убакыт бөлсөңүз, кылымдардан бери келе жаткан чөйрөнү оңой эле колдонуу жолунда болосуз.

Эгер сиз жаңыдан баштап жатсаңыз, алгачкы бир нече чыгармаларыңыздан Эски Мастерлердин реалдуулугун күтпөңүз.Сиз жаңыдан боёп жатасызбы же акрил же акварель сыяктуу башка чөйрөдө иштеген сүрөтчүсүзбү, май боёктун өзгөчө сапаттарын үйрөнүү үчүн бир аз убакыт талап кылынат – өзгөчө анын жай кургатуу убактысы жана катмарлоонун катуу эрежелери.Ар кандай каражаттардагыдай эле, жогорку күтүүлөрдөн арылуу жана эксперимент жана ачылыштар үчүн өзүңүзгө орун бергениңиз жакшы.

Майларды сынап көргүсү келген жаркын көздүү сүрөтчүлөргө жардам берүү үчүн, биз эки сүрөтчү менен сүйлөштүк, алар дагы сүрөт тартууну үйрөтүп, чөйрө менен таанышуу үчүн беш кеңешти түздүк.

 

1. Коопсуз боёңуз

Баштоодон мурун, кайда боёй турганыңызды карап чыгуу абдан маанилүү.Көптөгөн каражаттар, мисалы, скипидар, баш айланууга, эс-учун жоготууга жана убакыттын өтүшү менен дем алуу органдарынын көйгөйлөрүнө алып келиши мүмкүн болгон уулуу түтүндөрдү бөлүп чыгарат.Скипидар да өтө күйүүчү, ал тургай чөйрөнү сиңирип алган чүпүрөктөр да туура ыргытылбаса, өзүнөн өзү күйүп кетиши мүмкүн.Сиз утилдештирүүнүн коопсуз каражаты бар желдетилген мейкиндикте иштөөңүз абдан маанилүү.Мындай мейкиндикте иштөөгө жөндөмүңүз жок болсо, аракет кылыңызакрил менен сүрөтатайын чөйрөлөрдүн жардамы менен май боёктордун кээ бир сапаттарын оңой эле ала алат.

Майлуу боёктун курамында пигменттер көп кездешеткоркунучтуу химиялык заттартери аркылуу сиңе алат, ошондуктан коргоочу кол кап жана кийим кийүү керек.Көптөгөн профессионал сүрөтчүлөр кийим-кеченин белгилүү бир буюмдарын иштеп жатканда сакташат жана акырындык менен студия үчүн гардеробду иштеп чыгышат.Мындан тышкары, сүрөтчүлөр, адатта, латекс мээлейлерди дүңүнөн сатып алышат, бирок сизде латекс аллергиясы бар болсо, алардын ордун нитрил мээлейлери ээлей алат.Акырында, эгер сиз өзүңүздү бош пигменттер менен иштеп жатканыңызды байкасаңыз, анда респиратор кийиңиз.Бул кадамдар кичинекей же айкын сезилиши мүмкүн, бирок алар мүмкүнөнөкөт таасири алдын алуууулуу материалдарга жана өмүр бою ден-соолукка байланыштуу.

 

2. Материалдарыңыз менен таанышууга убакыт бөлүңүз

Коопсуздук чараларын көргөндөн кийин, баштасаңыз болотжайкайсы материалдарды жана куралдарды жакшыраак жага турганын табыңыз.Адатта, майлуу боёк менен жаңыдан иштей баштаган сүрөтчү щеткаларды, чүпүрөктөрдү, палитраны, боёо үчүн беттерди (адатта таяныч деп аташат), праймерди, скипидарларды, орто жана бир нече түтүктөрдү чогултууну каалайт.

үчүнМарго Валенгин, Улуу Британиядагы Манчестер искусство мектеби жана Лондондогу Слейд көркөм сүрөт мектеби сыяктуу мектептерде сабак берген сүрөтчү, эң маанилүү курал бул щетка."Эгер сиз щеткаларыңызга жакшы кам көрсөңүз, алар өмүр бою сакталат" деп белгиледи ал.Ар кандай түрлөрдөн баштаңыз, формадагы вариацияны издеңиз – тегерек, төрт бурчтуу жана желдеткич формалар – айрым мисалдар – булун же түктүү чачтар сыяктуу материал.Валенгин аларды дүкөндөн жеке сатып алууга кеңеш берет,жоконлайн.Ушундай жол менен сиз щеткаларды сатып алардан мурун алардын сапаттарын жана айырмачылыктарын физикалык жактан байкай аласыз.

Боёкторго келсек, эгер сиз башталгыч болсоңуз, Валенгин арзаныраак боёкторго инвестиция салууну сунуштайт.37 мл жогорку сапаттагы майлуу боёктун түтүгү 40 доллардан жогору болушу мүмкүн, андыктан сиз дагы эле машыгып жана эксперимент кылып жатканда арзаныраак боёкторду сатып алганыңыз жакшы.Жана сиз боёону улантканыңызда, кайсы бренддерди жана түстөрдү жактырарыңызды табасыз."Сизге бул брендде бул кызыл жагып калышы мүмкүн, анан башка брендде бул көктү жактырасыз", - деди Валенгин."Сиз түстөр жөнүндө бир аз көбүрөөк билгенден кийин, туура пигменттерге инвестициялай аласыз."

Щеткаларыңызды жана боёкторуңузду толуктоо үчүн, түстөрүңүздү аралаштыруу үчүн палитра бычагын сатып алууну унутпаңыз, анын ордуна щетка менен кылсаңыз, убакыттын өтүшү менен щеткаңызга зыян келтириши мүмкүн.Палитра үчүн көптөгөн сүрөтчүлөр чоң айнек бөлүгүнө акча салышат, бирок Валенгин эгер сиз тегеректе жаткан запастык айнекти таап алсаңыз, аны жөн гана анын четтерин скотч менен ороп колдонсоңуз болот деп белгилейт.

Көптөгөн сүрөтчүлөр кенепти же башка тирөөчтөрдү жабуу үчүн акрил гессо - коюу ак праймерди колдонушат, бирок сиз коёндун терисинен жасалган клейди да колдонсоңуз болот, ал тунук кургап калат.Сизге ошондой эле боёгуңузду суюлтуу үчүн скипидар сыяктуу эриткич керек болот жана көпчүлүк сүрөтчүлөр, адатта, бир нече түрдөгү мунайга негизделген чөйрөлөрдү кармашат.Кээ бир каражаттар, мисалы, зыгыр майы, боёкуңузду бир аз тезирээк кургатууга жардам берет, ал эми башкалары, мисалы, туруктуу май, кургатуу убактысын узартат.

Майлуу боёк кургататабданжай жана бети кургак сезилсе да, астындагы боёк дагы эле нымдуу болушу мүмкүн.Майга негизделген боёкту колдонууда сиз бул эки эрежени дайыма эстен чыгарбашыңыз керек: 1) боёкту калыңга чейин (же "майдан майлуу") боёк жана 2) акрилди майдын үстүнө эч качан катмарлабаңыз.“Калыңдан калыңга чейин” боёо үчүн сиз сүрөттөрүңүздү жука боёк менен жууп башташыңыз керек жана бара-бара катмарланган сайын азыраак скипидар жана майлуу чөйрөнү көбүрөөк кошуу керек;антпесе, боёк катмарлары бир калыпта кургабайт жана убакыттын өтүшү менен чыгармаңыздын бети жарылып кетет.Ушул эле нерсе акрил менен майлардын катмарына да тиешелүү ––эгер боёгуңуздун жарылып кетишин каалабасаңыз, акрилдин үстүнө ар дайым майларды сүйкөңүз.

 

3. Палитраңызды чектеңиз

Боёк сатып алганы барганыңызда, сизди дубалдын өлчөмүндөгү түстөрдүн асан-үсөнү тосуп алат.Сүрөтүңүзгө кошууну каалаган ар бир түстү сатып алуунун ордуна, бир нечеден баштаңыз — кылдаттык менен түтүктөрдү тандаңыз."Баштоо үчүн эң жемиштүү ыкма - бул палитраңызды чектөө" деп белгиледиСедрик Чисом, Virginia Commonwealth университетинде сабак берген сүрөтчү."Адатта, кадмий кызгылт сары же ультрамарин көк комби биринчи баштаганда жакшы тандоо болуп саналат" деп кошумчалады ал.Сиз көк жана кызгылт сары сыяктуу эки карама-каршы түс менен иштегенде, интенсивдүүлүктүн же хроманын ордуна, түсүңүз канчалык ачык же күңүрт экенине көңүл бурууга мажбурлайт.

Эгер палитраңызга кадмий сары жарык (кочкул сары) же ализарин кочкул кызыл (кызыл түс) сыяктуу дагы бир түтүк кошсоңуз, башка түстөрдү түзүү үчүн канча түс керек экенин көрөсүз."Дүкөндө алар чындыгында сары жана көк түстөгү жашылчалардын бардык түрүн сатышат" деди Валенгин."Өз түстөрүңүздү жасоого аракет кылуу жакшы практика."

Эгерде сиз түс теориясына көнбөсөңүз, түстөрүңүздүн кандайча аралашканын көрүү үчүн диаграмма түзүүгө аракет кылыңыз: торчо тартуу менен баштаңыз, андан кийин ар бир түсүңүздү үстүнкү жана ылдый жагына жайгаштырыңыз.Ар бир квадрат үчүн бардык мүмкүн болгон түс айкалыштары менен диаграмманы толтурганга чейин бирдей өлчөмдөгү түстөрдү аралаштырыңыз.

 

4. Палитра бычагы менен сүрөт тартып көрүңүз

Чисом жаңы сүрөтчүлөргө сунуш кылган номер биринчи көнүгүү - бул щеткалардын ордуна палитра бычагын колдонуп сүрөт түзүү.Чисом мындай дейт: "Жолдогон эң негизги көйгөйлөрдүн бири сүрөт тартуу чеберчилиги живописке которулат деген божомол менен байланыштуу".«Студенттер сүрөт тартуу идеяларына бекем орношот жана тез эле майлуу боёк үчүн өзгөчө тынчсызданууларга батып кетишет – бул материал кургак каражат эмес, түс көбүнчө сызыктан жакшыраак сүрөт түзө алат, материалдын бети жарымы болот. сүрөттүн ж.б.

Палитра бычагын колдонуу сизди тактык жана сызык идеяларынан алыстатат ​​жана түстөрдү жана формаларды түртүү жана тартуу образды кантип түзө аларына көңүл бурат.Chisom кеминде 9-13 дюйм болгон бетинде иштөөнү сунуштайт, анткени чоңураак мейкиндик сизге чоңураак, ишенимдүү белгилерди жасоого түрткү бериши мүмкүн.

 

5. Бир эле теманы кайра-кайра боё

Коопер союзунун студенти катары биринчи майлуу живопись сабагында мени бир долбоор кызыктырды: бир эле натюрмортту үч ай бою кайра-кайра тартууга туура келди.Бирок артка кылчайып карасам, живопистин техникалык чеберчилигин үйрөнүп жатканда белгиленген темага ээ болуу канчалык маанилүү болгонун түшүндүм.

Эгерде сиз бир эле предметти көпкө чейин боёп жүрсөңүз, анда сиздин образыңызга кирген нерсени “тандоо” кысымынан арыласыз, анын ордуна боёкуңузду колдонууда чыгармачылык ой жүгүртүүңүз жаркырайт.Эгерде сиздин көңүлүңүз майлуу живопистин ыкмаларына бурулса, анда ар бир щеткага өзгөчө көңүл бура баштасаңыз болот – ал жарыкты кандай багыттайт, канчалык жоон же ичке колдонулат, же ал эмнени билдирет.«Сүрөттү караганыбызда щеткалардын изин көрө алабыз, сүрөтчүнүн кандай щеткаларды колдонгонун көрөбүз, кээде сүрөтчүлөр щетка изин өчүрүүгө аракет кылышат.Кээ бирөөлөр чүпүрөктөрдү колдонушат», - дейт Валентин."Сүрөтчүнүн кенепте жасаган кыймылы чындап эле ага уникалдуу нерсени берет."

Сүрөтчүнүн стили алар тарткан предмет сыяктуу концептуалдык жактан татаал болушу мүмкүн.Бул көбүнчө сүрөтчүлөр “ным-ным” деп иштегенде болот – бул ыкмада нымдуу боёк боёктун мурунку, али кургай элек катмарына колдонулат.Бул стилде иштегенде реалисттик сүрөттүн иллюзиясын түзүү үчүн боёкту катмарлоо кыйынга турат, ошондуктан боёктун тактилдүүлүгү жана агымдуулугу негизги идея болуп калат.Же кээде, Color Field живописиндегидей, искусство чыгармасы эмоционалдык же атмосфералык эффектти түзүү үчүн чоң түстөрдү колдонот.Кээде, сүрөттөлүш аркылуу баяндоонун ордуна, окуяны баяндаган живопись жасалат.