Сүрөттүн элементтери

элементтерисүрөтживопистин негизги компоненттери же курулуш материалы болуп саналат.Батыш искусствосунда алар көбүнчө түс, тон, сызык, форма, мейкиндик жана текстура катары каралат.

Жалпысынан алганда, биз искусствонун жети формалдуу элементи бар экенине макул болобуз.Бирок, эки өлчөмдүү чөйрөдө форма түшүрүлөт, ошондуктан бизде чындап эле сүрөттүн алты негизги элементи бар.Биз ошондой эле төрт кошумча элементти — составды, багытты, өлчөмдү жана убакытты (же кыймылды) теңдемеге киргизип, аны живопистин 10 элементине тегерете алабыз.

• 01 of 10

  Түс

  

  Түс (же түс) ар бир сүрөттүн жүрөгүндө.Бул, албетте, эң маанилүү элемент, анткени ал көрүүчүлөрдүн чыгармага карата кандай сезимде болорун аныктайт.Ал, мисалы, жылуу жана жагымдуу же муздак жана катуу болушу мүмкүн.Кандай болбосун, түс бир кесим үчүн маанайды орното алат.

  Сүрөтчүлөр түс менен ойной турган чексиз жолдор бар.Көбүнчө, сүрөтчү өзүнүн бүткүл чыгармасынын стилин аныктоого умтулган белгилүү бир палитрага тартылышы мүмкүн.

  Түс теориясыөзгөчө сүрөтчүлөр үчүн түс менен иштөөнүн ачкычтарынын бири болуп саналат.Сиз кенепке киргизген ар бир жаңы түс көрүүчүлөрдүн чыгарманы кабыл алуусунда маанилүү роль ойнойт.

  Түстү өңгө, интенсивдүүлүккө жана баалуулукка бөлүүгө болот.Ошондой эле, көптөгөн сүрөтчүлөр сүрөт тартууда эне түсү менен иштөөнү тандашат.Бул кенепке тийген ар бир боёкко аралашкан өзгөчө боёк түсү жана ал бирдейликти алып келиши мүмкүн.
• 02 of 10

  Тон

  

  Живописте тон жана маани синоним катары колдонулат.Бул, негизинен, түстү алып салганда боёк канчалык ачык же караңгы болот.Аны кантип колдонууну түшүнүү сиздин искусствоңуздун кабыл алынышына чоң таасирин тийгизет.

  Боёктун ар бир түсү ага жеткиликтүү тондордун дээрлик чексиз түрүнө ээ.Анын тонун каалагандай тууралоо үчүн аны чөйрөлөр жана нейтралдуу боёктор менен аралаштырсаңыз болот.Кээ бир сүрөттөрдө тондордун өтө чектелген диапазону бар, ал эми башкаларында тондордо кескин контрасттар бар.

  Эң негизгиси,тонду боз түстө жакшы көрүүгө болот: Кара - эң күңүрт, ак - эң жарык.Жакшы тартылган живописте көбүнчө булардын экөөсү тең болот, өзгөчөлүктөр жана көлөкөлөр чыгарманын жалпы эффектине кошулат.
• 03 of 10

  Line

  

  Биз чийүүдө сызыктар жөнүндө ойлонгонубуз менен, сүрөтчүлөр да ага көңүл бурушу керек.Анткени, сиз жасаган ар бир щетка сызык жаратат.

  Сызык щетка менен жасалган кууш белги же эки объект же элементтер жолуккан жерде түзүлгөн сызык катары аныкталат.Ал сүрөттөрдүн темасын аныктайт жана кыймыл сыяктуу нерселерди айтууга жардам берет.

  Сүрөтчүлөр сызыктардын ар кандай түрлөрүн да билиши керек.Булардын арасындакыйыр сызыктар, чийилген эмес, тескерисинче, анын тегерегиндеги щетка штрихтери менен айтылгандар.

  Айрыкча пейзаж сүрөтчүлөрү көбүнчө горизонт сызыгы менен алектенишет.Бардык стилдеги сүрөтчүлөр чиймелерде табылган ортогоналдык жана туурасынан кеткен сызыктарды колдонуу менен алардын иштерине өлчөм кошо алышат.
• 04 of 10

  Форма

  

  Ар бир көркөм чыгарма сызык жана мейкиндик менен байланыштыруучу форма элементин камтыйт.Чындыгында, форма сызыктар бириккенде жасалган жабык аймак.Бул форма үчүнчү чен-өлчөмгө ээ болгондо (скульптурада же кандайдыр бир аралашма каражаттар сыяктуу), бизде форма да болот.

  Сүрөтчүлөр көбүнчө бардык нерседен фигураларды көрүүгө машыгышат.Предметтин негизги формаларын ыдыратып, анын живописте жана чиймелерде так чагылдырылышын түзөт.

  Мындан тышкары, фигуралар геометриялык же органикалык болушу мүмкүн.Биринчиси – баарыбызга тааныш үч бурчтуктар, квадраттар жана тегерекчелер.Акыркылар так аныкталбаган же табиятта кездешкен формалар.
• 05 of 10

  Космос

  

  Мейкиндик (же көлөм) кандайдыр бир искусствонун дагы бир маанилүү элементи болуп саналат жана ал сүрөттөрдө чоң эффект үчүн колдонулушу мүмкүн.Искусстводогу мейкиндик жөнүндө сөз кылганда, биз оң жана терс мейкиндиктин ортосундагы тең салмактуулукту ойлойбуз.

  Позитивдүү мейкиндик - бул предметтин өзү, ал эми терс мейкиндик - анын тегерегиндеги сүрөттүн аянты.Сүрөтчүлөр бул эки мейкиндиктин ортосундагы тең салмактуулук менен ойноп, көрүүчүлөрдүн чыгармаларын кандайча чечмелегенине таасир этиши мүмкүн.

  Мисалы, асманга (терс мейкиндик) кенептин көпчүлүк бөлүгүн ээлей турган кичинекей дарак жана горизонт (позитивдүү мейкиндик) менен пейзаж абдан күчтүү билдирүү жасай алат.Ошо сыяктуу эле, объекти (позитивдүү) терс мейкиндикти көздөй караган портретти тартуу, алар көрүүчүгө тике карап жаткандай эле кызыктуу болушу мүмкүн.
• 06 of 10

  Текстура

  

  Сүрөттөр текстура менен ойноо үчүн идеалдуу каражат болуп саналат.Муну живопистин ичиндеги үлгү же щеткалардын өзү катары чечмелесе болот.

  Кээ бир боёктор, айрыкча майлар, калыңыраак жана алар полотно же тактайга кантип колдонулса, текстурага байланыштуу жумуш тереңирээк болот.Мисалы, Ван Гогдун сүрөтүнүн түсүн алып, аны ак жана кара түстө карасаңыз, анын щеткаларынын текстурасы кескин түрдө көзгө урунат.Ошо сыяктуу эле, импасто сүрөтү абдан терең текстураларга таянат.

  Текстура сүрөтчүлөр үчүн да кыйынчылык жаратышы мүмкүн.Айнектин же металлдын жалтырак бетин же таштын орой сезимин кайталоо кыйын болушу мүмкүн.Дал ушул сыяктуу объекттерде сүрөтчү текстураны андан ары аныктоо үчүн искусствонун башка элементтерине — сызыкка, түскө жана тонго, атап айтканда, таяна алат.
• 07 of 10

  Курамы

  

  Жогорудагы элементтер сүрөттөр үчүн абдан маанилүү, бирок биз көп учурда тизмеге дагы төрт элементти кошобуз.Ар бир сүрөтчү үчүн эң маанилүү нерселердин бири бул композиция.

  Курамыживопистин аранжировка болуп саналат.Объектти кайда жайгаштырсаңыз, фон элементтери аны кандайча колдойт жана кенепке кошкон ар бир кичинекей бөлүкчө композициянын бир бөлүгү болуп калат.Бул иш кандай кабыл алынганы үчүн абдан маанилүү.

  Ошондой эле эске алуу керек "композициянын элементтери" бар.Аларга биримдик, тең салмактуулук, кыймыл, ритм, фокус, контраст, үлгү жана пропорция кирет.Ар бири ар бир живописте маанилүү роль ойнойт, ошондуктан сүрөтчүлөр убактысынын көбүн композицияга арнашат.
• 08 of 10

  Багыт

  

  Искусстводо «багыт» деген сөз ар кандай мааниде чечмелене турган кеңири термин.Сиз, мисалы, анын багыты боюнча сүрөт бөлүгүнүн форматын карап көрө аласыз.Тик холст горизонталдууга караганда белгилүү бир предметтер үчүн жакшыраак иштей алат жана тескерисинче.

  Багыт да колдонулушу мүмкүнперспективага кайрылыңыз.Объекттерди кайда жайгаштырсаңыз же алардын башкаларга пропорционалдуу колдонулушу көрүүчүнү искусство аркылуу башкара алат.Бул жагынан алганда, ал кыймыл менен да байланыштуу жана багыты кандай болбосун, дизайндын маанилүү аспектиси болуп саналат.

  Сүрөтчүлөр өз сүрөттөрүндөгү жарыктын багытына да тынчсызданышат.Сүрөттүн бардык элементтерине бир тараптан жарык түшүп турушу керек, болбосо көрүүчүлөр баш аламан болуп калышат.Алар муну түшүнбөшү мүмкүн, бирок сүрөттөрдүн бир жагынан экинчи жагына урунган жерлер жана көлөкөлөр өзгөрүп кетсе, бир нерсе алардын тынчын алат.
• 09 of 10

  Өлчөмү

  

  "Өлчөм" сүрөттүн өзүнүн масштабын, ошондой эле живопистин элементтеринин ичиндеги пропорциялардын масштабын билдирет.

  Объекттердин ортосундагы байланыш көрүүчүнүн кабыл алуусун жана ырахатын да билбестен бузушу мүмкүн.Мисалы, пилден чоңураак алма табигый нерсе эмес.Анча чоң эмес, биз кимдир бирөөнүн көздөрү, эриндер жана мурундун өлчөмү боюнча өзгөчө тең салмактуулукка ээ болушун күтөбүз.

  Кандайдыр бир көркөм чыгарманын көлөмүн аныктоого келгенде, сүрөтчүлөр да көп нерселерди эске алышы керек.Өтө чоң сүрөттөр өтө кичинекей кесим сыяктуу эле драмалык болушу мүмкүн жана экөөнүн тең кыйынчылыктары бар.Мындан тышкары, сүрөтчүлөр сатып алуучуга эмне орун болорун ойлонушу керек.

  Көптөгөн деңгээлдер боюнча, өлчөмү ар бир сүрөтчү үчүн эң чоң маанилердин бири.
• 10 ичинен 10

  Убакыт жана Кыймыл

  

  Калган элементтердин баары көрүүчүнүн сүрөттү кандай кабыл алганына жана кандай караганына таасир этет.Бул жерде убакыт жана кыймыл пайда болот.

  Убакытты көрүүчүнүн бир чыгарманы карап короткон убактысы катары кароого болот.Алардын көңүлүн бурган ар кандай элементтер барбы?Алардын токтоп, сиздин өнөрүңүздүн жанынан өтүп кетпеши үчүн бул абдан кызыктуубу?Ырас, бул көптөгөн сүрөтчүлөрдү кызыктырган элементтердин бири.

  Кыймыл да композициянын элементтеринин бири болуп саналат, бирок анын маанилүүлүгүн ошол топко бөлүүдө көз жаздымда калтырбоо керек.Бул сүрөттүн ичинде көрүүчүнүн көзүн кантип багыттай турганыңызды билдирет.Ар кандай элементтерди стратегиялык жерлерге кошуу жана искусствонун башка элементтерин кошуу менен, көрүүчүлөрдүн сүрөттүн айланасында кыймылын уланта аласыз.Бул, өз кезегинде, аларды кароого кетирген убактысын көбөйтөт.